История музыкального языка
En un principio, la música se transmitía de manera oral, pero llegó un momento en el que vio la necesidad de crear un sistema de notación para poder recordarla y transmitirla. Aunque al principio estos sistemas de notación eran bastante primitivos y solo marcaban la dirección de la voz si el sonido era o no ascendente, este sistema se fue complicando y complicando.Neuma: "Conjunto de notas que se cantan sobre una sílaba, y por derivación los signos que las representan"
En principio, no eran signos sino indicaciones de quironimia. Recurso mnemotécnico(Que sirve para ayudar a la memoria a retener una cosa) para cantantes: indicaban elevación o descenso de la melodía.
En realidad un sistema quironómico de indicación, es decir, cómo había que mover las manos para orientar a los cantores para el ascenso o descenso de las melodías.
No puede ser descifrado musicalmente si no se conoce previamente la melodía.
Gran variedad de interpretaciones según lugar, época y habilidad y cuidado del monje cantor.
Notación boecciana (alfabética).
- Siglo VI
- Recoge el procedimiento griego
-Nombra a los sonidos de dos escalas diatónicas con las letras de la A a la P(15 letras). Al ver que la 2da octava doblaba a la primera repitiéndose, repitieron también la 2da escala con minúsculas en vez de llegar hasta la P: A B C D E F G a b c d e f g. Como aveces se podía subir algo más, se añadieron 2bles minúsculas arriba, al tiempo que por el registro grave podría llegarse a una nota más en el canto añadiendose la letra griega(gamma) que daría el nombre a toda la escala general:
Para diferenciar los octavas se utilizan subíndices que varían también los sistemas. Asimismo, los sostenidos y bemoles se simbolizan por el añadido de letras a la principal: así, se añade una S o ES para el bemol (As = La bemol) y las letras IS para el sostenido (Ais = La sostenido).
Aletoria, música. Nombre genérico de una serie de tendencias, en la que se deja a la libre elección del ejecutante al menos algún elemento de los que componen las obras (duración, grados de intensidad, altura, ritmo, etc...) para que sea determinado en el momento de su ejecución. En esta libertad de elección puede caber desde imprecisión rítmica hasta la improvisación de fragmentos. Hay precedentes históricos ya en Musikalisches Wurfelspiel, que algunos atribuyen a Mozart.
